Biographie des artistes 2010

Dimanche 29 août 2010 à 18h30

GALLIANO :

Alors que l'accordéon semblait n'avoir jamais vraiment connu de soliste majeur et que, par les connotations qui l'entourent, il semblait irrémédiablement éloigné du swing, Richard Galliano est parvenu, avec une détermination sans pareille, à imposer l'idée que son instrument était digne de figurer aux côtés des saxophones et trompettes qui sont au cœur de la musique de jazz. Inspiré par son admiration pour son ami Astor Piazzolla, inventeur du «  Tango Nuevo  », l'accordéoniste a réussi, en outre, avec son « new musette », à revitaliser une tradition bien française qui semblait ne jamais devoir connaître de renouveau. Fils d'un professeur d'accordéon d'origine italienne, Richard Galliano a débuté l'instrument à l'âge de quatre ans. Parallèlement à son apprentissage, il suit une formation au conservatoire de Nice, étudiant l'harmonie, le contrepoint et le trombone. A l'âge de 14 ans, il découvre le jazz au travers de Clifford Brown dont il relève les chorus et s'étonne que l'accordéon soit si peu présent dans cette musique. Il s'intéresse alors aux accordéonistes brésiliens (Sivuca, Dominguinhos), découvre les spécialistes américains qui se sont frottés au jazz (Tommy Gumina, Ernie Felice, Art Van Damme) et les maîtres italiens (Felice Fugazza, Volpi, Fancelli), rejetant en bloc le jeu traditionnel qui domine dans l'Hexagone. En 1973, Galliano « monte » à Paris où il séduit Claude Nougaro.

Lire la suite : Richard Galliano (FR) & Jan Lundgren (SW) Duo

Dimanche 29 août 2010 à 16h30

Né à La Chaux-de-Fonds en 1981, Samuel Blaser étudie le trombone au Conservatoire de La Chaux-de-Fonds où il obtient son diplôme d'enseignement. Il se perfectionne ensuite à Paris pour 2 années, puis à New-York où il étudie avec Jim Pugh, Hal Galper et Jon Faddis. En 2000, il est sélectionné par Benny Golson pour jouer en première partie de son concert puis en 2002, il reçoit le privilège de se produire avec le Vienna Art Orchestra. En 2004, il réalise un premier disque en tant que co-leader avec Stefan Aeby, David Pouradier Duteil et Yves Torchinsky.

Lire la suite : Samuel Blaser & Malcom Braff Extended Duo (CH)

Dimanche 29 août 2010 à 14h30

Wambli, quartet romand emmené par le multi saxophoniste Yann Altermath, propose une musique où notes bleues, influence classique et parfum d'Orient se côtoient dans un répertoire riche en palette expressive. Les pérégrinations stylistiques bâties sur une manufacture jazz se laissent également tenter par le pop, le rock ou le free jazz. Wambli groove, s'envole, pleure, médite, rage, bref, il façonne une musique vibrante et spirituelle qui marque.

Lire la suite : Wambli (CH)

Samedi 28 août 2010 à 21h30

« Jazzy, crispy, highly poetical »

Trois musiciens de Zürich, produisant un jazz plein d’énergies. Stefan Rusconi (piano), Fabian Gisler (contrebasse) et Claudio Strüby (batterie) se sont réunis en 2001. Il faut savoir que le trio est ouvert à de nombreuses influences : du rock, de la pop et de l’électro ce qui vous laisse deviner que chez eux le mot rythme n'est pas une vaine parole. Nul doute que leur musique vous restera longtemps en tête car ce trio a un style très personnel et les nombreuses mélodies composées par ce groupe d’artistes ne demandent qu'à être retenues. « It’s A Sonic Life » est le titre du quatrième album du trio suisse RUSCONI. Ce nouveau CD sorti mi-mars 2010 chez Sony Music (Germany). « Sonic Youth est la bande-son de mon adolescence. J’ai toujours rêvé de revisiter l’œuvre de ce groupe » explique le pianiste du trio Stefan Rusconi. RUSCONI aborde la référence de tous les groupes noise-rock selon une perspective inattendue. On pourrait s’attendre à ce que les deux guitares de Sonic Youth soient reproduites par une flopée de saxophones histoire de se rapprocher de l’énergie à la base du son caractéristique de Sonic Youth. Les 3 musiciens sont loin de ce modèle. Ils appliquent la formule du trio classique à la musique de Sonic Youth. Une combinaison impensable en théorie, mais qui fonctionne à merveille dans la pratique.

Lire la suite : Rusconi (CH)

Samedi 28 août 2010

Accompagné de Roman Nowka à la basse et de Lionel Friedli à la batterie, la jeune formation suisse Lucien Dubuis trio a déjà à son actif de nombreux concerts à travers le monde. Sa musique est le fruit de nouvelles définitions fondamentalement originales du jazz : imaginez John Coltrane jouant avec les Beastie Boys dans un enchevêtrement de grooves mastodontes et de sons furieux à l’énergie décapante… Ces trois-là se connaissent sur le bout des dents, se complètent comme un seul homme et s’investissent goulûment dans un bouillonnement esthétique bien loin des sentiers battus.

Lire la suite : Lucien Dubuis Trio (CH)

Samedi 28 août 2010 à 19h30

De la magie des Balkans au jazz Née en Albanie en 1981, dans une famille d’artistes dissidents sous le régime communiste, Elina Duni monte sur scène pour la première fois à l’âge de cinq ans et étudie parallèlement le violon. Entre 1986 et 1991, elle participe à plusieurs « Festivals pour Enfants » et chante pour la Radio et la Télévision Nationale Albanaise. En 1992, suite à la chute du régime, elle arrive en Suisse et s’installe avec sa mère à Genève. Commence alors l’aventure suisse : elle étudie le piano classique au Conservatoire de Genève et elle continue ses études musicales au sein du « Collège de Saussure », où entre temps elle découvre le jazz.

Lire la suite : Elina Duni Quartet (CH)

Samedi 28 août 2010 à 17h30

Juliane Rickenmann est une musicienne neuchâteloise que l’on doit encore présenter malgré son parcours musical exceptionnel. Née au Locle et grandie à Lausanne, c’est à l’âge de dix-huit ans qu’elle décide de faire de la musique son métier. Elle quitte alors la Suisse pour parcourir le monde avec son saxophone. Son voyage dure dix ans et conduit Juliane au Japon, en Chine, en Thaïlande, en Inde et en Australie avant d’aboutir à NewYork, ou elle va vivre pendant deux ans.

Le séjour américain donne à Juliane l’occasion de jouer le jazz avec les plus grands. Denis Charles, un des pères fondateurs du free jazz (ainsi que batteur de Sonny Rollins et Cecil Taylor) et Danton Boller (le contrebassiste de Joshua Redman et Roy Hargrove) ne sont que deux noms parmis tant d’autres qui ont partagé les scènes de New York avec elle.

Lire la suite : 8:30 (CH)

Vendredi 27 août 2010 à 21h30

Héritier d’une prestigieuse lignée de musiciens auteurs compositeurs interprètes, Márcio a vu le jour il y a quarante-cinq ans à Alegrete, dans la partie la plus méridionale du Brésil, non loin de la frontière avec l’Argentine. Sa singularité, cependant, est de s’être frottée à toutes les cultures qui cohabitent dans l’immensité de son pays natal, tantôt s’opposant les unes aux autres, tantôt se fécondant réciproquement. Militaire de carrière, son père entraînait sa famille de garnison en garnison : à cause de ce nomadisme, on peut dire que Márcio est « un brésilien au pluriel », imprégné de traditions musicales (baião, samba, toada, etc.) d’implantation géographique très diverse. Sans parler de l’influence paternelle, grâce à laquelle il fut exposé très tôt au choro, style ancestral qui a engendré la samba.

Lire la suite : Marcio Faraco Quartet (BR)

Vendredi 27 août 2010 à 19h30

Pour leur premier concert en Suisse !! Avec plus de 400 concerts à travers les Etats-Unis, l’Angleterre, l’Allemagne, l’Italie, la Grèce, la Croatie, la Serbie, la Slovenie, l’Albanie, l’Arménie, la Pologne, la Bulgarie, les Frères Tavitjan sont parmi les meilleurs musiciens et les plus acclamés de la Macédoine. Le style musical de ces superbes musiciens de jazz, est un mélange de jazz, rock, funk et musique traditionnelle Macédonienne permettant à chaque musicien de mettre en exergue leur virtuosité musicale.

Lire la suite : Tavitjan Brothers (MK)

Vendredi 27 août 2010 à 17h30

A la suite du prix obtenu lors du concours « Tremplin Lémanique Montreux Jazz Festival 2008 », Ochumare Quartet s’est retrouvé en studio au printemps 2009 pour démarrer l’enregistrement de « CAMINOS », voyage musical ou s’entrecroisent les chemins du jazz et de la musique latine. Ce disque pétillant et chaleureux, où se succèdent thèmes instrumentaux et chansons, se compose uniquement de thèmes inédits. Ce projet qui se veut décomplexé, créatif et naturel, suscite déjà un vif intérêt auprès d’artistes reconnus, notamment Matthieu Michel – trompettiste de renommée internationale – qui figure comme « special guest » sur deux compositions. Le challenge du quatuor a été de créer un album ou se rencontrent les sentiers du jazz, de la musique traditionnelle latine et de la musique classique… sans tabous.

Lire la suite : Ochumare Quartet (Cuba/CH)